Born in Oklahoma in 1973, Travis Hall was raised in an artistic household. His creative energy was encouraged, and Travis took up drawing and music. A natural athlete, he excelled at sports, and by the age of 12, was a highly ranked pool player. Travis also spent a large part of his childhood in the wilderness. He hiked Turner Falls in the
Arbuckle Mountains, spent long lazy summers at the lakes, and nurtured his love of the landscape.

In 1992, Travis explored both music and art as careers. Though he excelled at music, it was his fascination with the great classical painters that finally won out.

Five years later, Travis began an apprenticeship under renowned artist, Poteet Victory. He had long been fascinated by Tonalism - a style of painting where complimentary colors are layered to create subtle color modulations. Though time consuming, Travis' technique created a luminous inner glow to his paintings reminiscent of the old masters. Under Victory’s wing, he perfected his method and a series of quiet landscapes made their way into over twenty national galleries.

Travis’ interest in all things past inspired a series of work that incorporated architectural elements. Gold leaf and other classical design motifs bestowed a sense of history to the artwork. In 2001, he painted his first seascapes after spending time on the coast of
California. The following year, Travis was hailed as one of the 21 top artists under 31 in the country by Southwest Art magazine.

Inspired by the works of artists such as George Innes and Martin Johnson Heade, Travis continues to do what he loves the most – bring the landscape to light. He highlights each individual painting by personally designing the frames. Using carefully selected materials, each frame is custom milled and hand gilded with 23-karat gold leaf to the artist’s specifications.

Né en Oklahoma en 1973, Travis Hall a grandi dans un milieu artistique. Son énergie créatrice a été encouragée, et Travis s’est passionné pour le dessin et la musique. Athlète naturel, il excellait dans les sports et, à l’âge de 12 ans, était un joueur de billard classé parmi les meilleurs. Travis a également passé une grande partie de son enfance en pleine nature. Il a exploré Turner Falls dans les montagnes Arbuckle, passé de longs étés paresseux au bord des lacs, nourrissant son amour pour le paysage.

En 1992, Travis a envisagé la musique et l’art comme carrières. Bien qu’il excellât en musique, c’est sa fascination pour les grands peintres classiques qui l’a finalement emporté.

Cinq ans plus tard, Travis a commencé un apprentissage auprès de l’artiste renommé Poteet Victory. Il avait depuis longtemps un intérêt pour le Tonalisme — un style de peinture où les couleurs complémentaires sont superposées pour créer de subtiles modulations de tons. Bien que laborieuse, la technique de Travis confère à ses tableaux une lueur intérieure lumineuse rappelant les maîtres anciens. Sous la tutelle de Victory, il a perfectionné sa méthode et une série de paysages paisibles a trouvé sa place dans plus de vingt galeries nationales.

L’intérêt de Travis pour tout ce qui est ancien l’a inspiré à créer une série incorporant des éléments architecturaux. La feuille d’or et d’autres motifs classiques apportent un sentiment d’histoire aux œuvres. En 2001, il a peint ses premiers paysages marins après avoir passé du temps sur la côte californienne. L’année suivante, Travis a été reconnu par le magazine Southwest Art comme l’un des 21 meilleurs artistes de moins de 31 ans au pays.

Inspiré par des artistes tels que George Innes et Martin Johnson Heade, Travis continue de faire ce qu’il aime le plus — illuminer le paysage. Il met en valeur chacune de ses œuvres en concevant personnellement les cadres. Chaque cadre est fabriqué sur mesure avec des matériaux soigneusement sélectionnés et doré à la feuille d’or 23 carats selon les spécifications de l’artiste.