Hilario Gutierrez
On New Year’s Day 1994, Hilario faced the monolithic stone temples of Monument Valley, Arizona and recognized for the first time his true nature. He returned home two days later and began to paint. As an Arizona native with a rich ethnic heritage consisting of Aztec and Yaqui Indian from his maternal side and Austrian from his paternal side, Hilario always identified with the spirit of the American Southwest. This unique identity became evident with his first paintings.
He was drawn to acrylics as his medium and he experimented with color and form. He studied the work of master artists, in particular Gerhard Richter and Dan Namingha, to develop and perfect his technique. Within a year he was selling his work.
Today Hilario’s work is available through a number of galleries including Handsel Gallery in Santa Fe, Costello-Childs Contemporary in Scottsdale, Ogilvie/Pertl Gallery in Chicago and Evan Lurie Gallery in Indianapolis. In 2010 Hilario was profiled as a Style Maker in Luxe Interiors + Design Magazine. In May 2009 Hilario opened his first museum exhibition at the West Valley Art Museum (an affiliate of the Phoenix Art Museum) in Surprise, Arizona. In August 2006 his work was reviewed in the Chicago Sun-Times. Hilario has had seven solo shows since 1998; his solo show in October 2001 was featured in the Arts section of the Sunday edition of The Arizona Republic. And, in October 2000, two of his works were selected for the 4th Annual Juried Exhibition by Phoenix’s prestigious ArtLink, Inc.
His work has been acquired for corporate collections such as UBS AG, AllianceBernstein LP, McDonalds Corporation, and DMB, Inc. His work is also in a multitude of private collections worldwide.
In April 2009, Hilario published his first book, Chaos On The Canvas - The Art of Hilario. The book features more than 62 pages of text combined with 35 full color images of Hilario’s work in an oversized lay-flat format. It allows the reader to explore the vision, depth and theory behind some of his most stunning works.
Le jour de l’An 1994, Hilario s’est retrouvé face aux temples de pierre monolithiques de Monument Valley, en Arizona, et a reconnu pour la première fois sa véritable nature. Deux jours plus tard, il était de retour chez lui et commençait à peindre.
Originaire de l’Arizona, avec un riche héritage ethnique — Aztèque et Yaqui du côté maternel, et autrichien du côté paternel —, Hilario s’est toujours identifié à l’esprit du Sud-Ouest américain. Cette identité unique s’est manifestée dès ses premières toiles.
Il a été attiré par l’acrylique comme médium, et il a expérimenté avec la couleur et la forme. Il a étudié le travail de maîtres artistes, en particulier Gerhard Richter et Dan Namingha, afin de développer et de perfectionner sa technique. Moins d’un an plus tard, il vendait déjà ses œuvres.
Aujourd’hui, les œuvres de Hilario sont disponibles dans plusieurs galeries, notamment la Handsel Gallery à Santa Fe, Costello-Childs Contemporary à Scottsdale, Ogilvie/Pertl Gallery à Chicago et la Evan Lurie Gallery à Indianapolis. En 2010, Luxe Interiors + Design Magazine l’a présenté comme un " créateur de style ". En mai 2009, il a inauguré sa première exposition muséale au West Valley Art Museum (affilié au Phoenix Art Museum), à Surprise, en Arizona. En août 2006, son travail a été critiqué dans le Chicago Sun-Times. Depuis 1998, Hilario a présenté sept expositions solo; celle d’octobre 2001 a été mise en vedette dans la section Arts de l’édition dominicale de The Arizona Republic. En octobre 2000, deux de ses œuvres ont été sélectionnées pour la 4e exposition annuelle organisée par ArtLink, Inc., une organisation réputée de Phoenix.
Ses œuvres ont été acquises par des collections d’entreprises telles que UBS AG, AllianceBernstein LP, McDonald’s Corporation et DMB, Inc.. On retrouve également ses œuvres dans de nombreuses collections privées à travers le monde.
En avril 2009, Hilario a publié son premier livre, Chaos On The Canvas – The Art of Hilario. Le livre contient plus de 62 pages de texte accompagnées de 35 images en couleur des œuvres de Hilario, dans un format à plat surdimensionné. Il permet au lecteur d’explorer la vision, la profondeur et la théorie derrière certaines de ses œuvres les plus saisissantes.

