Karen Green Recor is a Connecticut native who has been in love with painting all of her life and has been drawing and painting since she could hold paintbrushes and crayons. Inspiration to create came at an early age from her mom who was a Sunday painter of landscapes and still life. Later encouraged by her art teachers and professors, Karen pursued higher education and graduated from Russell Sage College in Troy, New York with a B.S. in Fine Arts and Education. She continued her education by acquiring an M.S. degree in art education from Southern Connecticut State University and then began a teaching career. Karen also graduated from Wesleyan University in Middletown and holds an MFA degree in painting from Hartford Art School at the University of Hartford in Connecticut.

Transcending the natural and exploring a window into an internal world these explorations led Karen to experiment further with creating ideas through her use of unconventional materials such as cold wax, natural objects, scraps of cloth, objects, and impasto paint. In addition she continues to evolve while creating various techniques of applying the paint to its surface. By using palette knives, fingers, brushes, sticks, etc. and by scratching, gouging, staining, dripping, deconstructing and using accidents to their best advantage she creates more surface studies that lead to internal explorations as reflected in her Meditation Series (See Review in The New Haven Register, April 16th, 2006). Her explorations from the Meditation Series have a far eastern influence, which informs her artwork and is a result of her interest and study of yoga and Buddhism. This simplicity is conveyed through their texture, color and calligraphic line movement. The primitive marks, color, texture, innate light, asymmetrical compositions and line direct one to focus on these clues leading to a spiritual place.

Originaire du Connecticut, Karen Green Recor est passionnée par la peinture depuis toujours. Elle dessine et peint depuis qu’elle est en âge de tenir un pinceau ou un crayon de cire. Son inspiration lui vient dès son jeune âge, encouragée par sa mère, une artiste du dimanche qui peignait des paysages et des natures mortes. Plus tard, ce sont ses enseignants et professeurs d’arts qui l’ont incitée à poursuivre ses études. Karen est diplômée du Russell Sage College à Troy, New York, avec un baccalauréat ès sciences en beaux-arts et en éducation. Elle a ensuite obtenu une maîtrise en enseignement des arts de la Southern Connecticut State University, puis amorcé une carrière en enseignement. Elle a également obtenu un diplôme MFA en peinture de la Hartford Art School à l’Université de Hartford, après avoir étudié à l’Université Wesleyan à Middletown.

Souhaitant transcender la nature et explorer une fenêtre vers son monde intérieur, Karen s’est mise à expérimenter davantage à travers des matériaux non conventionnels comme la cire froide, des objets naturels, des morceaux de tissu, des objets divers et de la peinture à l’impasto. Elle continue également d’explorer de nouvelles techniques d’application de la peinture sur la surface : couteaux à palette, doigts, pinceaux, bâtons, etc. En grattant, creusant, tachant, dégoulinant, déconstruisant ou encore en tirant profit des accidents, elle crée des études de surface qui deviennent des explorations introspectives, comme on peut le constater dans sa série Meditation (voir la critique dans le New Haven Register, 16 avril 2006). Cette série est fortement influencée par l’Asie de l’Est, un reflet de son intérêt et de ses études sur le yoga et le bouddhisme. Cette simplicité se traduit par les textures, les couleurs et les mouvements calligraphiques de ses œuvres. Les marques primitives, la texture, la lumière intérieure, les compositions asymétriques et les lignes invitent le spectateur à suivre ces indices menant vers un lieu spirituel.